Exclusivo: Te presentamos la Ren & Stimpy Type

Él no es un tipógrafo consagrado. Pero el norteamericano Nathan Walker ha saltado a la popularidad por inventar una tipografía basada en la estética bizarra de las series animadas Ren & Stimpy y Aaahh! Real Monsters.
Desde su estudio All The Pretty Colors, con base en Austin, Texas, Walker nos cuenta cómo se le ocurrió crear la Alphabetcha y armar una letra N con una pierna que deja ver la punta del femur.

1. How did you come to a font where the letter N is transformed into a broken leg bone showing?
The alphabet came about while sitting in a medical school library with my girlfriend while she studied. I had always wanted to create the alphabet in what I consider my style, and I needed to do something to pass the time, so I just started sketching. The sort of drippy mouths, tongues and body parts tend to come naturally when I'm sketching, so it was just a matter of shaping that into letters.

2. How long did it take to complete the alphabet and the letter which was more complex to achieve?
I worked on the alphabet whenever I had free time in between my full time job and freelance projects. Overall, it spanned over 4 months of slowly chipping away at each letter. There wasn't necessarily one letter more complex to work on than others, but for some reason I kept putting off working on the letter F. It just didn't feel like a fun letter to think about, so I just skipped over it until I was ready.

3. How did the process work? First did pencil drawings and then you went to Illustrator?
All my vector illustrations start off as rather loose sketches with a pencil and paper. I sketched A through M first, minus F, then scanned it to my computer. I took that into illustrator and started to outline the shapes and give it some color. Whenever I would get tired of working on the computer, I would get the sketchbook out and start illustrating the second half of the alphabet. It definitely helped to break the project up so I wasn't staring at the computer all the time.

4. What inspired you most of the animated series Ren & Stimpy?
I was really inspired by the shapes and roundness of the characters. It all seemed rather soft and mushy. I think that helped to enhance the gross feeling the show exuded.


5. What is the letter did you like drawing? Why?
Letters B and G are probably my favorite. I like the level of creativity in them and they easily came together when I put the pencil to the paper. Plus, it's always fun to draw mouths and tongues. The ampersand is another good one. I'm working on creating a series of different ampersands in my free time. It's just a matter of finding the time!

Exclusivo: Así nació la M de Marca (o te presentamos la Chean XB)

Con un escueto texto que decía simplemente "hace 10 años que diseñé la tipografía 'Chean' para MARCA", el director de arte del diario deportivo español irrumpió en la red, sin mayores datos. Como nos gusta mucho el serif egipcio, en general, pero nos parece necesario en publicaciones deportivas, y como nos parece un hallazgo la M de Marca, no pudimos con nuestro genio. Le pedimos a Gámez Kindelan que recordara ese momento de 2002, pero en voz alta. Por eso, hoy te presentamos, en exclusiva para Visualmente y Tipográficamente, la historia poco conocida de la M de Marca, contada (e ilustrada) por su creador.
(Por José Juan Gámez Kindelan)Desde que aprendí a escribir, mi interés por la caligrafía no era el de un niño normal. Recuerdo que jugaba con las letras para hacer los titulares de los trabajos de clase y las deformaba, sobre todo, 'encogiéndolas' hasta que costaba trabajo leerlas, pero consiguiendo un tamaño que llamaba la atención sobre los demás..
Fue un día cualquiera de 2002, cuando el entonces director de Marca, Elías Israel, me pedía que le 'diera una vuelta' a la cabecera del periódico. Los argumentos: estaba anticuada, teníamos que modernizarnos y había presión para un cambio. Yo ya había intentado varios cambios en el pasado sin ningún resultado. Cambiar un logotipo con más de 60 años no era tarea fácil.
Mi mejor razonamiento para cambiarla fue el uso tipográfico: la actual cabecera usaba un tipo de letra parecido al de un 'western'. Propuse al equipo directivo crear una tipografía que tuviera la misma mancha que la actual, pero que respondiera a lo que Marca era, un diario de deportes. Me puse manos a la obra y tras analizar varias tipografías (de memoria: Princetown, Machine, All Star,...) comencé a dibujar. Primero los vectores con Freehand, y a continuación construí la tipografía en Fontographer, a partir de los parámetros de la fuente 'Machine' (sufriendo largas peleas con el espacio entre letras y palabras).
Una semana después, ya completados todos los caracteres (los números eran especialmente importantes debido al uso deportivo), tuve que buscar un nombre. Allá por 1965, cuando me enseñaron a decir mi nombre, lo primero que conseguí vocalizar fue la palabra 'chean' que supongo era lo más cerca de José Juan que podía pronunciar. Durante algunos años me llamaron así en familia.
Con mi apodo 'Chean' y las letras XB (de extrabold) obtuve el nombre.
Llegó la hora de rotular la palabra MARCA. En este momento, se me ocurrió hacer una prueba de portada sólo con la letra 'M' como cabecera, un uso mucho más moderno como me estaban pidiendo.
Presenté la propuesta a la dirección y fue un éxito total.
Hoy, aunque de vuelta a la palabra, el icono del mundo MARCA es la 'M' de la fuente 'Chean XB'.

Exclusivo: Esta es la Typogami

Te lo habíamos prometido y hoy cumplimos. En las redes explotó una tipografía basada en el viejo arte japonés de doblar papeles. Se llama Typogami y es una font animada que creó el diseñador o holandés Jeroen Krielaars, del estudio Calango. Está realizada en After Effects. A continuación, una breve charla con su creador, exclusivo para Visualmente.

1. How did you decide to make a typeface based on origami?
I always draw a lot of inspiration from Japanese culture. I did some tactile typography with origami once. After the success of Moshun I decided to combine the idea of origami and kirigami with animated typography.

2. How was the creative process? He worked with pencil and paper?
I used some pen and paper for the first sketches, but I quickly moved to illustrator and after effects to create the typeface. It was all very clear in my head from the start, so I could move straight into production.

3. Long did it take to finish?
It took about a week from the first sketches to the end result. I already figured out how to ste everthing up during the production of moshun.

4. What you think would be best to use?
It could work really wel for titles and stuff like that. But in the end, it all depends on the users creativity.

5. What is the best letter finished?
Not sure. I like the letter B myself.

6. How did you decide that you can customize?
The typeface is meant for motion designers to use. As a motion designer myself, I know I like to have some freedom to make things my own. It would not be any fun if every project with Typogami looks the same.